关于变脸优美句子

【第1句】： 描写“变脸”的句子有哪些

【第1句】：蓝脸的窦尔敦盗御马 红脸的关公战长沙

【第2句】：黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳

【第3句】：紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉

【第4句】：金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵笑哈哈

【第5句】：千变万化，神秘莫测。

川剧变脸的历史起源：

川剧“变脸”绝技源自传统戏《归正楼》，表现义盗贝戎劫富济贫，遭到官兵追捕，以变脸巧妙脱身。最初，演员脸罩用纸壳面具，后来改用草纸绘制脸谱，依次粘贴脸上，临场以烟火或折扇掩护，层层揭去。脸谱一般为3张，故称“三变化身”，有的竟多至9张。著名川剧文武小生康子林（1870-1930）擅演此剧，相传他曾用粘性黄土塑出自己的头型，研究脸谱的制作工艺和材料。每逢躬践排场，先在家里将一种带有韧性的夹皮纸剪成三张大小不同的脸形，分别彩绘以后，即将湿润未干的脸谱夹入线装书里，带到后场贴脸演出。不用烟火，不假道具，变化神速干净，倾倒全场，誉为一绝。每次挂牌，票价高达一元五角。当时，大米一元一斗（折合15公斤），猪肉两角一斤。票价虽属昂贵，观众却趋之若鹜。

简介川剧变脸

川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。

变脸的手法大体上分为三种： “抹脸”、“吹脸脸”、“扯脸”。此外，还有一种“运气”变脸。

【第1句】：“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都采用“抹脸”的手法。

【第2句】：“吹脸”只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。必须注意的是：吹时闭眼、闭口、闭气。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，采用的便是“吹脸”的方式。

【第3句】：“扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方（如腰带上之类）。随着剧情的进展，在舞蹈动作的掩护下，一张一张地将它扯下来。如《白蛇传》中的钵童（紫金铙钵），可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。 “扯脸”有一定的难度。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要干净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。

【第4句】：还有一种方式是“运气变脸”。传说已故川剧名演员彭泗洪，在扮演《空城计》中的诸葛亮时，当琴童报告司马懿大兵退去以后，他能够运用气功而使脸由红变白，再由白转青，意在表现诸葛亮如释重负后的后怕。

【第2句】： 描写“变脸”的句子有哪些

【第1句】：蓝脸的窦尔敦盗御马 红脸的关公战长沙 【第2句】：黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳 【第3句】：紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 【第4句】：金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵笑哈哈 【第5句】：千变万化，神秘莫测。

川剧变脸的历史起源： 川剧“变脸”绝技源自传统戏《归正楼》，表现义盗贝戎劫富济贫，遭到官兵追捕，以变脸巧妙脱身。最初，演员脸罩用纸壳面具，后来改用草纸绘制脸谱，依次粘贴脸上，临场以烟火或折扇掩护，层层揭去。

脸谱一般为3张，故称“三变化身”，有的竟多至9张。著名川剧文武小生康子林（1870-1930）擅演此剧，相传他曾用粘性黄土塑出自己的头型，研究脸谱的制作工艺和材料。

每逢躬践排场，先在家里将一种带有韧性的夹皮纸剪成三张大小不同的脸形，分别彩绘以后，即将湿润未干的脸谱夹入线装书里，带到后场贴脸演出。不用烟火，不假道具，变化神速干净，倾倒全场，誉为一绝。

每次挂牌，票价高达一元五角。当时，大米一元一斗（折合15公斤），猪肉两角一斤。

票价虽属昂贵，观众却趋之若鹜。 简介川剧变脸 川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。

川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。

变脸的手法大体上分为三种： “抹脸”、“吹脸脸”、“扯脸”。此外，还有一种“运气”变脸。

【第1句】：“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。

如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都采用“抹脸”的手法。

【第2句】：“吹脸”只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。

必须注意的是：吹时闭眼、闭口、闭气。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，采用的便是“吹脸”的方式。

【第3句】：“扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。

丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方（如腰带上之类）。随着剧情的进展，在舞蹈动作的掩护下，一张一张地将它扯下来。

如《白蛇传》中的钵童（紫金铙钵），可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。

“扯脸”有一定的难度。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。

二是动作要干净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。 【第4句】：还有一种方式是“运气变脸”。

传说已故川剧名演员彭泗洪，在扮演《空城计》中的诸葛亮时，当琴童报告司马懿大兵退去以后，他能够运用气功而使脸由红变白，再由白转青，意在表现诸葛亮如释重负后的后怕。

【第3句】： 描写“川剧变脸”的句子有哪些

变脸的手法大体上分为三种： “抹脸”、“吹脸”、“扯”。

此外，还有一种“运气”变脸。 “抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。

如果要全部变，则油彩涂於额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。

如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都采用“抹脸”的手法。 “吹脸”只适合於粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。

有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。必须注意的是：吹时闭眼、闭口、闭气。

《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，采用的便是“吹脸”的方式。 “扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。

它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方（如腰带上之类）。

随著剧情的进展，在舞蹈动作的掩护下，一张一张地将它扯下来。如《白蛇传》中的钵童（紫金铙钵），可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的脸。

再如《旧正楼》中的贼、《望娘滩》的聂龙等也使用扯脸。 “扯脸”有一定的难度。

一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要乾净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。

由于具有新、奇、快、爽的特点，川剧变脸近年来炙手可热，蔚然成风。那么，变脸特技当初是如何出现、如何丰富起来的呢？ 清末民初，川剧进入一个兴盛时期，名角辈出。

其中，以扮演文武小生而享盛誉的有康子林（公元1870~1930年）和曹俊臣（公元1882年~1946年）。追溯起来，当今风靡演艺圈的“扯线变脸”绝技，便是在他二人艺术竞赛、交流中催生出来的。

《三变化身》又名《归正楼》，是川剧高腔戏。描写富家子弟邱元顺抽鸦片，赌博，将家产荡尽卖绝，走投无路之际，“打烂条”逼妻子苏月娘去接客卖淫。

苏月娘幸遇侠士贝戎相救，义结兄妹，逃离苦海……由武生扮演的贝戎，不仅武艺高强，而且善于乔妆改容，他在戏中有3次变脸，神秘莫测。 据康子林的徒弟刘宗林回忆：以前，扮演贝戎，需带上事先准备好的纸脸壳，出场一亮相，扯去壳子再开唱，这便是“化身”最初的萌芽。

后来曹俊臣改用草纸蒙在脸上，涂上色彩。演出时，撒上一把粉火（松香等物做成），用手一抹脸，抹去纸脸谱，现出原形，然后开板起唱，这是很大的改进。

康子林是一个虚怀若谷的人，他在曹俊臣的启发下，先是放弃纸脸壳，也不用洒粉火，只是扯草纸变脸。继后又反复琢磨，将草纸蒙脸法加以改进。

变草纸为韧性较好的夹皮纸，变一层为三层，连揭三次，变换容貌。在实践过程中，揭纸常有差错，不能得心应手，后来有次突然从“拉洋片”中得到启发，开始设计扯线，将线头一扯，便揭开一层脸谱，他获得了成功：借一丝拉线之助力，收瞬息万变之功效。

还有一种抹脸变色，也经常运用于舞台。有个突出的例子：上个世纪30年代，“悦来茶园”演《白蛇传・断桥》，演得最好的是萧楷臣（继康子林之后任“三庆会”会长）扮的许仙、周慕莲扮的白娘子、谢国祥扮的青儿。

川剧白蛇传故事，青儿原是男身，因被白娘子收服，才变易为婢女。她在狂怒时要现出原形，故《断桥》由男武生扮演。

谢国祥在此剧中运用了“耍獠牙”与“变脸”特技。 当青儿与负义的许仙狭路相逢时，他愤怒已极，顿时显出青面獠牙、张口吃人的鬼怪形象。

谢国祥演出前便要为“抹脸”作准备。他用当时的纸烟盒内的锡箔纸，包了三团鸽蛋般大小的白、红、黑釉彩，开口的一方向上。

演出时，青儿由下马门上场，站在脚箱上面，面对负心的许仙怒斥，左手虚晃，衣袖一抖，忽然用右手从额间往下一抹――“白彩”先已夹在“包额”之下，开口朝下方，脸便抹成白色，意即“脸都气白了”。接着，青儿与白娘子“对式口”，白娘子求她不要鲁莽行事，护住许仙。

青儿伺机将左手夹着的“红彩”往脸上一抹，于是红色盖住了白色。青儿又追赶许仙下场去。

谢国祥迅速在盆里洗手，楷干，又夹着“黑彩”追赶上场，在扑向许仙、抓拿之际，将脸抹黑；同时，口中獠牙伸出，左右翻动，表现其青面獠牙的狰狞。 人们在突然遭遇出乎意外的、惊心动魄的变故的一刹那间，往往会“大惊失色”、“变脸变色”。

艺术反映生活。川剧正是从实际生活中，加以提炼、夸张，从而独创了川剧特技之一的变脸。

【第4句】： 形容川剧的句子有哪些

1， 川剧，顾名思义就是流行于四川一带的地方戏。

2， 这幕川剧立意新颖，不落窠臼。

3， 变脸是川剧表演中的独特技能之一.

4， 川剧是比较有代表性的四川地方戏.

5， 第六节分析四川剧运取得的成绩和存在的不足。

6， 川剧能够使游客越来越喜爱四川的独特艺术.

7， 当然，川剧是所有娱乐活动的最重要的部分.

8， 舞者们头戴传统川剧的花翎，以优美的肢体语言表现了女子的俏皮、可爱、动感十足。

9， 之后，他对成都茶馆里的川剧表演着了迷。

10， 川剧为古老的传统剧目，它全国有名。四川当地民众则对以民间传说改编的花灯戏深爱有加。

11， 伴随着有节奏的锣鼓声，昨日上午，川剧中的经典大幕高腔戏《蟠龙剑》在邛崃平乐古镇大戏台开演。

12， 启动仪式上，青年川剧艺术家冯韵颖表演了精彩的长绸舞《花想容》，著名武术家王新功的弟子也带来紧张刺激的自由搏击表演。

13， 有的市民在早上听了川剧艺术讲座后，在下午继续听流沙河讲五言律诗，流沙河长期为大家讲解“古诗欣赏系列”。

14， 在模拟拍照区，还可以体验川剧的“生、旦、净、末、丑”五大角色，造型随心变。

15， 此外，还更有风趣幽默的川剧方言谐剧“棒棒进城”、“拜新年”等展现巴蜀文化的特色。

16， 昨日，原成都市川剧玩友协会会长、老报人廖友朋在向记者普及川剧知识时，专门提醒记者。

17， 徽剧、汉剧、京剧、湘剧、桂剧、川剧、滇剧等均有演出，也流传于同州梆子、晋剧、豫剧等梆子剧种。

18， 省川剧院即将迎来周末演出季。

19， 此外，京剧、川剧、婺剧、桂剧、湘剧、祁剧、赣剧等剧种中仍然保留着昆曲的部分剧目、声腔和曲牌。

20， 说起川剧经典剧目他如数家珍，但《马前泼水》《燕燕》等新排川剧也了如指掌。

【第5句】： 中国传统文化——变脸 作文200字

川剧变脸 川剧是汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。

川剧变脸，是川剧表演艺术中重要的一环，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。它是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想情感的变化。

川剧演出中，随着剧情转折，人物的情绪也相应变化，川剧变脸把不可见、不可感的抽象情绪及心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是川剧艺术中用于塑造人物的一种特技。

是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫抽象主义手法。由于具有新、奇、快、爽的特点，川剧变脸近年来炙手可热，蔚然成风。

变脸是四川地方剧种川剧的表演绝活，产生于上个世纪30年代，最早用于传统折子戏《归正楼》，戏中一名叫贝容的侠客为了救人方便，变脸数张，从此这种新奇的表演方式就延续下来。清末民初，川剧进入一个兴盛时期，名角辈出。

其中，以扮演文武小生而享盛誉的有康子林（公元1870年-1930年）和曹俊臣（公元1882年-1946年）。追溯起来，当今风靡演艺圈的”扯线变脸”绝技，便是在他两人艺术竞赛与交流中催生出来的。

话说清乾隆、嘉庆年间，每至逢年过节之际，在四川乡镇村落码头处林立的庙堂都会搭起戏台以作庆典，久而久之，川剧就在街头巷尾之中渐成气候。清代“两湖填四川”，为蜀地的文化带来了诸多新元素，昆、高、胡、弹、灯，诸腔戏班汇集入巴蜀各大城中的酒肆街坊之中，生、旦、净、末、丑同亮相于茶馆的小戏台之上，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后才改称“川剧”。

川剧的“变脸”被称为“国宝、绝活、奇观”，变脸艺人头一扭，手一挥，黑脸、白脸、花脸、红脸、人脸、鬼脸，唰唰 唰十几张脸就能变出来。有报道说，变脸艺人最快的速度就能达到，270分之一秒就能变出一张脸，或威武正气，或狰狞可怖，或滑稽逗乐，任观者如何凝神定睛也看不出丝毫破绽，看过之后，无不惊叹。

田汉在上个世纪40年代初看后说：“四川戏关于变脸之类具有特长，不知何故。” 变脸之于川剧，有如喷火之于秦腔，皆属招牌路数、看家绝技！在成都川剧变脸表演的地方很多，鉴于很多地方表演质量都不高，推荐几个比较正宗的表演地：首先蜀风雅韵剧场的前身是民间的一个川剧戏曲班，前些年为了旅游文化的需要、开发旅游，该剧场聚集了川剧行业中数位名角，展现川剧的各种明间绝活，有较强的观赏性，在川剧行业中有很好的口碑。

还有锦江剧场特色就是经常有传统的川戏看，很多中老年人都喜欢到这里来，看场川戏，喝上一杯茶，真的是一种享受啊。演出很精彩，变脸喷火都有了，非常值得一看，很有特色的。

川剧变脸秀，效果非常好，剧情完整，高潮跌宕，舞台效果唯美。成都锦里三国茶园更加以表演传统特色节目川剧变脸和茶艺见长，园内游客络绎不绝。

芙蓉门川剧表演演员长期在该地表演特色川剧变脸，他们的表演很正宗，剧情跌宕起伏，舞台效果逼真，川剧氛围浓郁。在观赏川剧变脸的同时还能同时看到长嘴壶茶艺表演，喝上一杯芙蓉门创制的特色茶品“芙蓉绿雪”，不仅是享受了一场视听上的盛宴，也是一场味觉、嗅觉上的享受。

川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。

相传“变脸”是古代人类面对凶猛的野兽，为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态，以吓唬入侵的野兽。川剧把“变脸”搬上舞台，用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。

相较于川剧艺术本身的渊源和博大，变脸的技艺成形则还要归属于二十世纪。在这期间，变脸在戏班的对台戏中不断摸索、演变、精化，渐渐成为川剧的一大特色。

川剧的悲剧极有特色，喜剧独树一帜，凡是情感波折、内心激变之处，变脸皆有用武之地，它以其怪诞狰狞的面相变化表现出人物内心不可名状之律动，作为一种对人物内心非常独特的表现手法，无疑大大增加了川剧本身的表现力，每及名角表演变脸，就常常酿成爆棚之患。可见，老百姓对这种极端好看的耍活儿是打心眼地认可的。

中国戏曲的情绪化妆。变脸最先用于神怪角色，明代已有。

明杂剧《灌口二郎斩健蛟》中就有“变化青脸”的记载。当时的变脸是演员进入后台改扮。

后世则衍变为当场变脸，成为一项表演特技，不少地方剧种都有，以川剧最为著名。变脸有大变脸、小变脸之分。

大变脸系全脸都变，有3变、5变乃至9变；小变脸则为局部变脸。变脸要求动作敏捷，不露痕迹。

主要用于剧中人物惊恐、绝望、愤怒等情绪的突然变化。在川剧表演中，变脸是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。

由于脸谱有它显著的典型的特质，来说明人物的忠奸邪正，演员于观众不注意间改变他的脸像，强调了人物的个性和感情的变化发展，它把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西，是一种惊人的技术。变脸的手法大体上分为三种：“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。

此外，还有一种“运气”变脸。“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。

如果要全部变，则油彩涂於额上或眉毛上，如果只。

【第6句】： 慢慢变老的唯美句子

背靠着背坐在地毯上

听听音乐聊聊愿望

你希望我越来越温柔

我希望你放我在心上

你说想送我个浪漫的梦想

谢谢我带你找到天堂

哪怕用一辈子才能完成

只要我讲你就记住不忘

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢变老

一路上收藏点点滴滴的欢笑

留到以后坐着摇椅慢慢聊

我能想到最浪漫的事

就是和你一起慢慢变老

直到我们老得哪儿也去不了

你还依然把我当成手心里的宝

【第7句】： 写一段一次变脸演出的场面.（50字）

换好服装刚迈出化妆间，还在后台耳边就传来了观众们的热烈掌声，但仍然掩盖不了美女主持的报目声，是那么动听，那么侵我心扉的旋律，每次来这里演出，总是能见上她一面，话语虽然很少，但每次当她报目后从后台与我擦肩而过时，她总是和我合影一张。

“在天府之国哟。

”久违的背景音乐突然响起，把我的心从牡丹花丛中拉回到舞台之上，随着脚下干冰机的一阵烟雾扫射，我的身体秉着手眼身法步迈到舞台中央，一个漂亮的转身亮相，顿时场下掌声震耳欲聋，灯光从摇头闪烁霎时演变成明光，照亮整个舞台，随着一个个熟练的动作，配合着每一张精彩的亮相，场下掌声连绵不绝，正在这时音乐高潮的来临，我趁着急速的节拍来了个2秒3张俗称快手3张，场下哨子声，欢呼声，掌声交织在一起沸腾着。

趁着沸腾时机我下台与观众们互动，这时的观众早已把我围的是水泄不通，合影的，握手的，凑近眼睛看的络绎不绝，短短几分钟的互动后，我又回到了台上，这时我已是庐山漏真面，又迎来一阵雷霆掌声，正当观众以为结束时，我趁观众不注意又来一张，这时场上再次沸腾起来，掌声还未退去，我又回到真面，台下观众再次响起了雷霆掌声，接着是全神贯注的期盼，此时背景音乐刚好结束，“我们再次用热烈的掌声欢送我们的变脸大师”随着美女主持的欢送声，灯光开始变暗我敬礼谢幕下台，耳边传来期盼的掌声和一阵称赞之声，我的心又回到了牡丹花丛中。

【第8句】： 描写“唱戏”的句子

描写“唱戏”的句子

【第1句】： 唱念做打样样精通，演员们粉墨登场京剧开始了，我们都喜闻乐见。

【第2句】： 和着京剧的配乐，她一会儿转着圈，一会儿做出各种各样的动作，连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神，真是传神哪！

【第3句】： 穆桂英就属于武旦了，着重于“打”。两个兵器一相交，动作也随之而来，又是翻跟头，又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时，都让人产生畏惧感。

【第4句】： 一出场，小悟空就是十几个空翻，紧接着舞起了手中的金箍棒，看得我眼花缭乱。不一会又练起了金鸡独立，站得稳稳的，真是好功夫！

【第5句】： 特别是跟罗汉斗的时候，悟空三拳两脚就把罗汉们打得落花流水，真是精彩极了。轻松胜利的悟空还调皮地抓耳挠腮，显出了猴子的顽皮劲儿。

【第6句】： 开始，演员们表演了一出“打虎上山”。他们披着白色的戏服，画着五彩的脸谱，有的舞剑，有的翻跟头，还有的唱戏，表演得非常精彩！

【第7句】： 接下来是水袖表演，演员们穿着淡黄色的纱裙，象一群漂亮的天使。有一位主角在舞台中央翩翩起舞，其他人围在四周，把长长的水袖抛向中间，舞台上好像盛开了一朵美丽的莲花！

【第8句】： 大幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是蜘蛛精带领的大小众妖。一个个打扮得花枝招展，娇媚多姿。紧接着是唐僧师徒4人，他们精神抖擞，一身正气。

【第9句】： 许多的人认为京剧的节奏慢，就像摇篮曲似的催人入睡。其实也不错，但这都是根据剧情来定的。有慢的，反之，也有快的，那速度惊人，没有字幕你是听不出他在唱什么。

【第10句】： 京剧中某个角色上场后，通过念白、歌唱，可以表明舞台是他的书房。但是他下场后这个书房就不存在了，紧接着另一个角色上场，通过他的身段表演，可以表明舞台是一条崎岖的山路。

【第11句】： 一阵开场锣鼓敲罢，隆花出台了。为了达到对敌人最大的吸引力，不使他们半途走掉一个，她也不管剧情的安排，先拿出她的刀马功夫。

【第12句】： 孙悟空师兄弟为了救出师父与蜘蛛精斗智斗勇。孙悟空的七十二变，让你眼花缭乱；蜘蛛精魔幻般的变脸，让你叹为观止。那如梦如幻的布景，让你身临其境。

【第13句】： 在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番。

【第14句】： 嘿！看那演员有滋有味地演唱，有声有色地步法，看京剧还真是一种享受！紧接着，出来了一个黑脸大汉，长长的胡须一直长到腰间，黝黑的脸上流露出正直、刚烈的情感。

【第15句】： 京剧有生旦净丑之分，

扩展资料

描写“唱戏”的诗文：

宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。

常时低头诵经史，忽然欠伸屋打头。

斜风吹帷雨注面，先生不愧旁人羞。

任従饱死笑方朔，肯为雨立求秦优。

眼前勃溪何足道，处置六凿须天游。

读书万卷不读律，致君尧舜知无术。

劝农冠盖闹如云，送老齑盐甘似蜜。

门前万事不挂眼，头虽长低气不屈。

余杭别驾无功劳，画堂五丈容旗旄。

重楼跨空雨声远，屋多人少风骚骚。

平生所惭今不耻，坐对疲氓更鞭棰。

道逢阳虎呼与言，心知其非口诺唯。

居高忘下真何益，气节消缩今无几。

文章小技安足程，先生别驾旧齐名。

如今衰老俱无用，付与时人分重轻。