摄影技术讲座感言

摄影选修课心得体会

非常感谢学校给我们开设了《摄影技术》选修课。

尽管这学期课时不多，但自己的收获还是很大的。

以前在没有学习摄影之前，总是很羡慕那些手拿相机记录生活美好瞬间的人。

后来我才知道，摄影里面也是有好多技巧是需要我们掌握的。

通过这一个学期来的学习，让我不再是拿起相机就胡乱的拍摄，而是用心去取景、构图，再按动快门。

尽管目前我还不能拍出很高质量的照片，但我相信通过《摄影技术》选修课的学习，不断的把理论和实践相结合就一定会有好的作品。

在摄影课上，老师总是将自己所到之处拍摄的美景给我们做介绍，这不仅丰富了我们的地理常识，更让我明白了摄影作品的好坏还取决于我们的审美观，而这正是一件好的作品的魅力之处。

摄影这门课，让我对美有了一个新的认识，真正明白了；“现实并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。

”也让自己永葆一颗美的心去审视我们的生活，对自己的身心健康也是有很大好处的。

我也相信，我会从此喜欢上摄影这门“艺术”，相机会伴随我一路走下去。

学习摄影的心得 速度 求500字

学习这门课,起先只是无心的,但学了,我感到受益无穷.特别是授课老师对这门课的认真对待,让我印象尤为深刻,也正因为他我才端正了自己的学习态度,学到很多使用的摄影基础知识. 起先老师教我们认识各种相机, 从认识相机这个最基本的入手,再从各方面介绍摄影的要领及技术,还引用许多优秀的作品实例当场分析点评,让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课,让我们有了实践的平台,边实践边学习,更好的掌握所学的内容.通过学习我认识到一幅好的作品一定有其内在的魅力。

这种魅力主要来源于三个要素：一个鲜明的主题；符合一定的技术标准；能引起人的共鸣。

我们拍摄应该符合一定的技术标准。

曝光正确、构图完整、画面简洁这是应该达到的基本技术指标。

“摄影是发现的艺术”，而不是到处抓拍，如果在技术上达不到标准的照片不能称为好作品。

为什么在实习中面对同样画面，有些同学能拍出美丽动人的画面，而我拍出的照片却一塌糊涂呢

那是因为要掌握一定的摄影技术，拍摄时要符合一定的技术标准，才是拍好照片的前提之一。

“我拍摄的照片是给自己看的”，如果自己面对这张照片也毫无感情，如何去感动别人呢

例如拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。

很多人以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。

入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者的艰辛的工作写照。

民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。

如果对民俗摄影事业没有足够的认识和对事业的深厚感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。

把摄影当作茶余饭后消遣的，永远拍不出令人称道的好作品。

著名摄影师唐.麦卡林对摄影做过精辟的总结：“依我之见，摄影不是用眼睛去观察，而是用心灵去感受。

摄影师如果在镜头前无动于衷，那么他的作品也不可能让观众感受到心灵上的震撼。

”人像和其他摄影最大不同在于你的对象是有生命的，是有感情的.因此拍照时除了关心你取的角度及其他自身的事情之外,更须时时刻刻去注意到模特的心理状况,要及时和她进行沟通啊。

拍摄时，还要注意光线问题。

拍过人像时应该了解,光线对于表达任务的特点是很重要的。

灯光由头顶直下,会在眼下方凹处及鼻梁正下方出现阴影,让脸部看起来如黑白郎君，而且灯光炽热也会令人烦燥，影响拍照心情。

有一点必须注意的是:若要在早上进行拍摄，得事先叮咛模特要早点睡,否则黑眼圈还不要紧,若模特因睡不饱而把那股怨气发在你身上,那可真是冤枉啊。

摄影是一种独特的艺术,它可以以艺术的形式记录人生,把平凡的生活变得更美丽,更辉煌,更灿烂,更别致,更温馨,更富有激情……所以,摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!

摄影协会的感想 求500---600字的 不会写会死人的

摄影社活动心得人们常说：摄影是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像的一门艺术，我对此非常赞同，镜头记录的每一张图片都表达着一个特殊的场景，蕴含着拍摄者的一份特殊的心意，每一张存在的照片都是独一无二的，有着属于他特殊的精彩，我本人就非常喜欢记录这份美好，于是在今年开学初，我主动报名，并且有幸加入了学校的摄影社团，获得了一次更好的学习这门艺术的机会。

如我所说，摄影是一门艺术，因为每个人审美观的不同而没有明确的界限，至少就形式而言，常见的就分为记录、艺术、画意、人像等几个，不用的摄影形式有其特殊的表现形式和效果。

艺术的审美没有明确的界限，艺术创作的过程中也不存在什么硬性的要求，但是，为了更快的了解和进行创作，众多的摄影家和爱好者在创作中总结出的一些经验便成为了我们初学者的最宝贵的知识，在社团的活动中，我们所学习和实践的也正是这些。

在历次的活动中，我了解到，摄影绝不是单纯的等于用相机来拍照，一幅真正的好作品首先要有一个鲜明的主题，有一个能吸引人注意力的主体和焦点，其次画面要简洁，还要充分的综合利用自然的人工的光线、相机的光圈焦距、不同的取景角度来表现出最佳的画质和光影效果。

在我们原来的实践中，拍照存在着很多误区，抬手便拍、傻瓜相机等更是让我们离创作这个艺术词汇远远地不沾边。

在日常创作中，我们要注意突出自己要表现的主体，在位置上、视线上和对比中通过前后、虚实、色彩凸显主体，运用适当的前景烘托主体、交代环境并且帮助构图。

构图的方法也要巧妙掌握，运用九宫格构图进行风光摄影；S型构图拍摄河流、长城山路等；搭框构图突出画面中的主体；斜线构图变现空间感和立体感；而V字型构图则适用于任何场合，更适合于初学者使用。

有了基本的摄影常识后，我们也勉强算是一名摄影的初学者了，在自己创作创作的同时也要学习别人作品中的精妙之处，从作品的立意、手法、风格上细细分析与品味，并与自己的作品作出比较，找出别人的特色和自己的不足，有则改之无则加勉，如此才能集众家之所长，创作出更好的作品。

回顾几个月来在社团中的活动，老师的悉心教导、学校的支持帮助以及社长部长的认真负责，给我们创造了一个绝好的环境，既丰富了课余生活，又学到了想要的知识，让我们能在喜爱的方面能够有所长进、更加专业，有更多的技巧和机会记录生活中的美景与美好，感谢老师和学长几个月来的辛苦付出，我会在以后的日子中坚持对摄影的爱好，并且坚定地支持摄影社团的活动，在允许的条件内为社团的建设贡献更多的力量范文，仅供参考严禁抄袭

摄影协会的感想 求500-----600字的作文，，谢谢大神们，，，，

我觉得摄影是一项从事审美的工作，它带给我们更多的是对美的憧憬和美的直观感受，摄影是一种源于生活但又高于生活的艺术，它美好地展现出人们经过修饰以后的另一种美。

　　我热爱摄影，也热衷于自己是一名创造美的摄影师，我喜欢按下快门的所停留的那一瞬间的美好，那一刹是我们一生中独一无二的，只有摄影才能展现的那一时刻，它让我充满了对时间的回望和记忆。

　　在学摄影之前，我觉得摄影是一件不太难的事情，说白了就是照像，但经过这几日的学习，虽然只学习了3天，我更认为摄影是一门学问，不但需要提高自己的审美角度，还要有良好的表达沟通能力。

被摄者的美丽，需要摄影师的用心指点与相互沟通，才能展现出来。

　　美姿是摄影艺术中的一个重要单元，美姿形态各具特色，可以使一个平凡的人实现自己的明星梦。

在人像摄影的众多风格之中我最喜欢的就是人像写真，它真实、时尚、靓丽、简洁、大方，写真所记录的是人们心情的故事，包括我们的喜、怒、哀、乐，在拍摄时摄影师的想法也是很重要的，另外还有光和色彩的运用，虽然现在不是了解很多，但我很向往把这些内容全部装进自己的脑袋和心里。

　　总之，我喜欢摄影，更希望被摄者展观出她人生中最美丽，难忘的一瞬间，把那珍贵的一刻永远留在自己记忆的深处。

听讲座后的感想怎么写

7月11日，对于我，是平凡的一天，不平凡的天。

平凡就在于在这一，没有什么的波澜，突然发生的状况，还是平常的过日子；不平凡就在于在这一天里，我学到的东西比以往每天学到的东西多得多，自己从熊哲昆哥哥那儿学到了很多东西，那些东西都是不平凡的，在以往的生活中所汲取不到的。

那天上午，我揣着一颗好奇的心来到了熊哲昆哥哥的讲座现场，静静地等着他传授给我们他长年累月从生活中体会出的一些道理。

讲座开始了，熊哲昆哥哥侃侃而谈，绘声绘色地向我们描绘出了一幅幅生动的画面，并谈了他对那些事的见解和看法，把他从中体会到的东西毫不保留地传授给了我们。

经过这一次讲座后，我学到了很多东西，具体如下：一、我们应该抓住课堂上的一点一滴。

老师上课的四十分钟是最精华的部分，老师所讲的一点一滴都是他们从多年的生活中体会到的。

所以在上课的时候，我们应该全身心地投入，听老师讲课，不能漏掉老师讲的任何细节。

如果你上课不听的话，你课后再认真，花两倍甚至三倍的时间都不一定能把课堂上漏掉的知识补回来。

所以，我们应该抓住课堂上的一点一滴，把自己所有的精力都注入到每一堂课中去。

二、我们要认真完成老师布置的作业。

在熊哲昆哥哥考得长沙理科高考状元这个头衔之后，许多家长就问他，你在哪里上的培训班，为什么考得这么好

而熊哲昆哥哥只是莞尔一笑，说：“我没有上过培训班，我只不过是认认真真完成老师布置的作业和老师出的习题罢了

”其实老师布置的作业也是一个很好的复习点，我们应该全身心地投入去做，并要做到高速度、高效率。

做什么作业就把全部的精力给灌进去，在自己的视线之内只能看到这一方面的书，不能在桌上放两本小说，放两袋零食，从而扰乱了你的思路，就不能安下心来做作业，就会降低效率。

做作业时还有一个妙招：先做自己感觉最乏味的作业，做到你不想做为止，再拿出你最感兴趣的作业，提高自己的兴致。

当你的兴致非常高的时候，再做你感觉乏味的作业，就为样循环下去，再加上你的全神贯注，就可以做到高速度、高效率了。

三、我们要有求知欲，不懂就要问，直到自己理解了为止。

现在有很多同学，在学习上过于腼腆，遇到自己绞尽脑汁也想为出来的问题时，不去问老师，没有要把这道题弄懂的欲望，从而导致考试时类似的题型不会做。

如果他当时自己勇敢一点，鼓起勇气向老师讨教的话，说不定还能举一反三，做出别的题呢

还有，上课的时候，很多人心中有疑问，有自己的见解，可他总是畏畏缩缩，不敢举手，生怕自己的见解是错误的或提的问题别人认为太容易从而取笑他，让他难堪。

其实，那些人应该放下心灵的包袱，如释负重，敢说敢问，勇敢地提问，绘声绘色地说出自己的见解，不要顾忌周围其他人的感受，只要你勇于说出自己的想法，你就成功地在人生的康庄大道上跨出了一步。

四、在紧张的学习之余，我们应该多放松，多进行体育锻炼，多开展活动。

有很多人在紧张的学习之余，不知该用什么样的方法来放松自己，在这里，他给我们推介了一个好方法：进行自己喜欢的体育锻炼，那样你就会感觉很快乐，把自己所有的烦恼抛到脑后，紧张的神经自然也就松弛了下来，还能增强自己的体质，那岂不是一举两得

五、对梦想要有追求。

我相信在每个孩子幼小的心灵中都有着一个梦想，也许很大，也许很小，不过都没有关系，但是你不能放弃对梦想的追求，因为那是你学习中、生活中所有力量的源泉。

没有它，就等于缺少了一根顶梁柱，就等于缺少了一只手臂，你的生活就会变得迷茫、乏味、没有色彩，你也就只会盲目地指挥身体做一切又一切，而自己只会变得不知所措。

没有一个目标存活有你的心中，你就不会去努力，你也不会试图用自己的能力去改变生活，所以，我们应该在自己的心中有一个梦想，有一个目标，并朝着这个梦想、这个目标目标去不断奋进，这样，你就会成功。

六、对奥数、课外阅读、英语的培养。

很多人认为，语文是我们祖国的传统文化，只要抓好语文就行了，可事实却不是这样。

从小就要抓好自己感兴趣的东西，为以后的考试做铺垫。

如果他科科成绩都很好的话，可以多方面培养他的兴趣，奥数比赛得了奖，高考可以加分；课外阅读量大的话，作业可以下笔成章；英语口语好的话，还不愁以后出国留学，真是硕果累累啊

就算只对某一科感兴趣，也不能灰心丧气，重点抓好自己最感兴趣的那个东西，在这一个点上做个突破，将来把它当成突破口，为别的科目拉分，也可算是个好事吧

七、积极参加谭外活动、学校组织的活动，积极参加各项比赛。

部分家长认为，孩子的学习成绩是根本，从而忽视了孩子们的活动，这样长年累月，那孩子就会变成一个“书呆子”，变得不喜欢运动，不喜欢活动，身体也会越来越经不起考验，抵抗力越来越差，到头来孩子动不动就生病，害的也是他们自己呀

所以我们应该多多参加学校举办的活动，让自己的生活变得更加丰富多彩、绚丽多姿。

还有，我们要积极参加区、市、省甚至国家的活动、比赛，增强自己临场考试的能力，测试自己到底有多高的水平，也可以从中找到自己的不足，加以改正，为以后比赛打下坚实的基础。

……总而言之，那天我学到的东西实在是太多了，数也数不清。

哎呀，快要十二点了，我得赶紧去睡觉了，下次再叙

学习摄影需要什么条件

我以前的几个徒弟也问过这样的问题. 我会反问你学数学和语文要什么条件? 他说没有是人都能学~ 我说对.只要你七岁了就可以上学.但七岁前一样会有人教你学些东西. 摄影也只是一门功课, 但学有好坏.有些人成绩好有些人成绩不好. 想学好的话要求就是你要热爱摄影,去做自己不喜欢做的事情是很难做好的. 还有就是一颗坚定的心.因为我做摄影这个职业十三年了. 可以说我还只是个入门级. 摄影关系的知识面太广.想学好不是一天两天的事情. 有了决心有了兴趣.想学好就不难.

安全讲座观后感

安全教育知识讲座听后感生命对每次个人来说都只有一次，都是值得我们去珍惜和爱护。

生命不是画在纸上的图画，错了，可以重新画过；生命不是一颗长青树，不可以永远立在风雨中，不可以横冲直撞。

正因生命如，我们就要更加注意安全，保重健康，健康是无法用金钱来买卖的。

这就是我听完安全教育的最大感想。

另外，我还学到了火灾自救的有关知识。

在火灾中，被困人员应有良好的心理素质，保持镇静，不要惊慌，不盲目地行动发生火灾时，要积极行动，不能坐以待毙。

要充分利用身边的各种利于逃生的东西，如把床单、窗帘、地毯等接成绳，进行滑绳自救，，或将洗手间的水淋湿墙壁和门阻止火势蔓延等。

同时我们在火灾中逃生时的还应该特别注意：不能因为惊慌而忘记报警。

进入高层建筑后应注意通道，警铃、灭火器位置，一旦火灾发生，要立即按警铃或打电话。

延缓报警是很危险的；不能一见低层起火就往下跑，低楼层发生火灾后，如果上层的人都往下跑，反而会给救援增加困难。

正确的做法是应更上一层楼；不能因清理行李和贵重物品而延误时间，起火后，如果发现通道被阻，则应关好房门，打开窗户，设法逃生；不能盲目从窗口往下跳，当被大火困在房内无法脱身时，要用湿毛巾捂住鼻子，阻挡烟气侵袭，耐心等待救援，并想方设法报警呼救；不能乘普通电梯逃生。

高楼起火后容易断电，这时候乘普通电梯就有“卡壳”的可能，使疏散失败；不能在浓烟弥漫时直立行走。

大火伴着浓烟腾起后，应在地上爬行，避免呛烟和中毒。

通过这次讲座，我才真正明白了安全的重要性。

遵守规则，不仅是一种美德，还保障我们的安全。

珍爱生命，就要重视安全，为我们的明天而努力。

视频拍摄，通常拍演讲会注意什么问题

什么位置最合适

一些人认为会议是一件枯燥的事，没有什么可以拍摄的内容。

但其实，拍摄会议更需要一些技巧。

下面是笔者在观看了几个拍摄会议的片子后想到的问题和一些解决方法。

　　一、备好三脚架和电池　　会议一般用时都比较长，而且多半要求全程录制，所以最好支上三角架进行拍摄，而且要备足摄像带和电池，最好有备机，否则可能会错过会议的一些场景；　　备足电池的一个好处，就是在有人挡住被摄对象的时候可以将摄像机从三脚架上取下，跟踪拍摄也不必担心没电的尴尬。

　　二、做好开拍准备　　如果你对自己的应变能力不自信的话就要最大限度的做好开拍准备。

在会议开始之前首先向会务组索要一分会议议程表。

做好提前准备，在会议的每个程序开始之前，你应该已经在最好的机位上等候了，不至于到时手忙脚乱，不知该拍些什么。

　　　三、空间的分配——正空间和负空间　　一条有关联的规则是使得正空间最大——这是一种构图的技术，把在演员前面的外观空间定义为正空间，而在演员后面的空间定义为负空间。

例如，在一个特写镜头中，在拍摄对象头部前面的区域(他注视的方向)是正的，在他的头部后面的区域是负的。

在拍摄的时候，应在正空间方向留出较多的空间，否则，镜头中的人物看起来就会有种“碰壁”的感觉，令人很不舒服。

在会议中经常会拍到演讲人这样的镜头，要注意。

　　四、拍摄发言人　　在拍摄发言人时最好采用正面拍摄，这样能够清楚地展现被摄对象的正面全貌。

在拍摄时被摄人物要位于拍摄画面的中心部位，通过发言人的眼神、表情和姿态来展示其发言的说服力和吸引力。

对于重要的发言人应该用全身或是半身特写画面，以持话筒的胳膊的肘部或腰部稍往上为截点，截取画面。

除此之外还要注意被摄对象的姿势和手势，在发言人做手势的一面留出足够的空间。

　　五、拍摄元素　　在会议现场会有一些突出主题的布置，如，横幅、背景、模型和烘托气氛的鲜花，在拍摄时要注意将这些要素摄入画面，以便观赏者了解你要拍摄的内容以及增强画面的可视性。

　　六、避免索然无味　　很多会议的形象性较差，画面大多数都是演讲人在舞台上说个没完。

出现这样的情况可以运用切出镜头，把画面切出会场之外，来增强画面的形象表现力，当然，如果你的后期编辑能力不错，还可以切换更多相关的画面，使整部会议既有纪录片的严肃性，又不会令观众觉得索然无味。

　　另外，在发言者交接的时候可以把画面转向观众，但如果观众恰好在打盹或交头接耳说话时，一定要注意“cut没商量”

注意在拍摄会议时画面变换要慢，以突出会场严肃的气氛，不要随意快速变换场景，更不要频繁使用变焦镜头，以免给人眼花缭乱的感觉。

　　七、为后期制作做准备　　由于所拍摄的会议记录主要是用来制作专题片或新闻片，因此拍摄方法和拍摄新闻一样，只不过更讲究艺术性。

需要注意的是专题素材在画面上不要追求花样，切不可将画面变换特技用于拍摄专题素材，因为画面特技处理是在后期制作中需要完成的。

在拍摄过程中最好多使用“切”的画面，以方便后期配音。

所谓“切”就是固定摄像机位置，调整好光圈、速度、白平衡后连续拍摄若干秒。

艺术赏析概要心得体会

中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。

美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。

由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。

其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。

“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。

认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。

以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。

直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。

美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。

课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。

跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。

中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。

线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。

这些都是对笔墨内涵的要求。

徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。

用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。

晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。

齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。

巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。

为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。

黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。

既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。

西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。

其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。

他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。

仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。

甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。

湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。

梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。

然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。

是带有原始冲动和热情的生命体。

我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。

通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。

更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。